"Concédeme, Señor, serenidad para aceptar las cosas que no puedo cambiar, valor para cambiar las que sí puedo y sabiduría para distinguir las unas de las otras". Kurt Vonnegut, Matadero cinco

11/3/16

Reseña: El fuego en el que ardo, de Mike Lightwood

¡Muy buenas a todos! Os prometí hace como mil años que os traería reseñas. Siento mucho llegar con tanto retraso, pero aquí tenéis una, la reseña del que, de momento, es el mejor libro que he leído este año: El fuego en el que ardo, de Mike Lightwood. 

*recordatorio previo: todo lo que escribo a partir de ahora es mi opinión, no tiene por qué ser la única ni la mejor ni nada y está hecha desde el respeto y el cariño*

Confesión: antes de que se publicara se realizó una votación para escoger la portada... y yo escogí la opción que no ganó. Suele pasar ^^"
Ser gay puede complicarte mucho la vida.
¿Todas esas películas y series que te cuentan lo maravilloso que es ser gay? ¿Estar rodeado de compañeros modernos en el instituto que te quieren como eres? ¿Padres que te apoyan incondicionalmente?
Todo mentira. La realidad no es esa. Al menos, no la del protagonista de esta historia, que vive un auténtico infierno por culpa de aquellos que no lo aceptan como es.
Pero, cuando las cosas se complican de verdad, conoce a un chico de ciudad con una visión del mundo completamente distinta. Con su ayuda, deberá escoger entre dejarse consumir por las llamas de quienes lo odian o renacer de sus propias cenizas.

Booktrailer aquí.

Publicada en enero de 2016 por Plataforma Neo, El fuego en el que ardo es una novela que ha dado que hablar por la temática que trata. Y es que, por desgracia, no hay aún suficientes novelas que hablen del bullying en las aulas, y mucho menos aún si este bullying se debe a la orientación sexual del protagonista. El fuego en el que ardo se postula de este modo como una novela rompedora en ese aspecto, tanto por abordar la temática LGTB como por hablar sin tapujos y sin ningún tipo de pudor de las vejaciones que pueden llegar a producirse cuando alguien decide hacerte la vida imposible solo por ser tú mismo. En este sentido, se trata de una novela necesaria. Necesaria para denunciar ese tipo de conductas y dar voz a todos los adolescentes que sufren los mismos ataques que el protagonista de esta historia. Necesaria a nivel literario, también, para dar visibilidad al colectivo LGTB en la literatura juvenil. Es un colectivo que existe, que es real como la vida misma, y como tal tiene el derecho de verse reflejado en un tipo de literatura que en muchas ocasiones se considera "realista" (también hay fantasía dentro de la literatura juvenil, lo sé, pero ese no es el tema ahora mismo). Los jóvenes tienen derecho a verse reflejados en lo que leen, a poder sentirse identificados. Tenemos derecho a que se nos muestre la diversidad de la sociedad en la que vivimos, y por eso me alegro mucho de que las editoriales se animen cada vez más a publicar libros así. Somos lo que leemos, al fin y al cabo...

Los temas que se tratan en esta novela son variados. Ese es uno de sus puntos a favor. No es una novela en el que la sexualidad del protagonista sea lo único que mueve la historia. Por supuesto, es el desencadentante de todo, pero me gusta el hecho de que Mike haya aprovechado la novela para incluir otros temas igual de relevantes en la actualidad, como son el acoso escolar, la homofobia o la violencia doméstica. No faltan otros temas más clásicos, como la superación personal y el amor. Respecto a este último, me ha gustado que no sea el tema central de la historia, que no todo gire en torno en la relación de Óscar y Sergio. Me ha parecido que lo verdaderamente importante, de lo que trata esta historia, es de la situación tan crítica que vive Óscar y de cómo poco a poco, por sus propios medios y con el apoyo de sus seres queridos, consigue salir de esta más reforzado y seguro de sí mismo. Para mí es una historia de superación y de madurez. Y esto me lleva a otra de las cosas que me han gustado de El fuego en el que ardo: su visión del amor. Estamos acostumbrados al cliché de que el amor todo lo puede, de que el amor y la persona amada bastan para salvar al desgraciado protagonista de su infierno personal. El protagonista es salvado. Pues no, aquí no es así. Aquí es el propio protagonista el que se da cuenta de que las cosas tienen que cambiar, es él quien decide salvarse por sí mismo. Y es a raíz de esta decisión de intentar cambiar las cosas cuando su vida comienza a dar un giro. Es un gran mensaje. La vida no va a cambiar porque conozcas a alguien especial o porque te sientes a lamentarte por tus problemas. Eres tú quien debe coger las riendas y luchar. Y aquí se transmite justo eso. Bravo.

Centrándonos en aspectos más técnicos, El fuego en el que ardo destaca también por sus referencias a libros/películas/series del imaginario popular (Harry Potter, John Green, etc.), lo cual ayuda también a construir ese aire de realismo para que el lector pueda identificarse con la historia y hacerla suya. Los personajes son reales, hablan de lo que podrías hablar tú con tus amigos, hacen las mismas coñas, piensan como pensarías tú. No hay nada forzado, nada que chirríe en ese sentido. También me ha parecido llamativo el formato transmedia con el que juega: la novela presenta fragmentos narrados a través de conversaciones por whatsapp, tweets, el blog del protagonista... Pero no se queda ahí. El blog y la cuenta de Twitter del protagonista existen realmente, podéis buscarlos en internet. Es algo que ya había visto en otras novelas como Cielo rojo de David Lozano, pero me sigue pareciendo interesante la idea de crear historias que trasciendan el papel y alcancen otros canales como internet. Cuenta además con otros recursos más habituales, como ilustraciones o flashbacks (en unas preciosas páginas negras con letras blancas que potencian el impacto de su contenido). Plataforma Neo ha demostrado una vez más que cuida mucho el aspecto de los libros de su colección, y respecto a ello no puedo sino aplaudir.

Hablando un poco del estilo, aquí le pongo una pega, pero es una pega personal que no afecta para nada a la calidad de la historia. La novela está escrita en 1ª persona en tiempo presente. Es un estilo narrativo con el que me topo mucho últimamente y eso me choca. En cualquier caso, insisto en que es una pega personal, nada de lo que quejarse, en realidad. Para compensar, diré que me ha encantado el hecho de que los capítulos sean cortos. El estilo de Mike no es pesado de por sí, pero que los capítulos sean cortos es un punto a favor que contribuye a dar ligereza a la narración.

Voy a entrar ahora en materia de personajes y desarrollo de la historia. A partir de aquí es posible que haya spoilers, así que, si no habéis leído El fuego en el que ardo, SALTAOS ESTA PARTE. 

Respecto a la construcción de los personajes, tengo que decir que me han gustado mucho Óscar y Darío. Me han parecido los más complejos y mejor desarrollados de todos. Son los que soportan todo el peso de la historia, en el fondo, cada uno con sus propios conflictos. Óscar debe superar sus inseguridades y recuperar la confianza en sí mismo, mientras que Darío tiene por delante el reto de aceptarse tal como es o no hacerlo y seguir cargando con los remordimientos por la forma en que ha tratado a Óscar. Darío me ha parecido un personaje interesante pese a lo poco que aparece.

El resto de personajes secundarios, por desgracia, no me han parecido tan bien construidos como ellos. Son personajes en los que se apoyan, y entiendo que son eso, un apoyo, una ayuda para que Óscar vaya recorriendo su propio camino hasta llegar a su meta, pero eso no los exime de tener un poco más de desarrollo y profundidad. Sergio, por ejemplo, ha sido un personaje que me ha encantado y que he adorado, pero de él me ha chirriado el hecho de que, desde el punto de vista de Óscar, no se le ha visto ningún defecto. Es perfecto, es adorable. Como lectora me encanta, pero como escritora me ha faltado eso para que sea humano. Óscar es inseguro, a ratos es pesimista, tiene sus propios problemas, pero ¿y Sergio? La única pega que podría verle es esos momentos en los que no para de preocuparse por si Óscar está disfrutando y pasándolo bien, esos momentos en los que parece que solo sabe pensar en Óscar y no en sí mismo. Que no es malo que se preocupe por él, pero no pensar en uno mismo en exceso también puede ser peligroso (aunque no es el caso de esta historia). 
Lo mismo opino de otros personajes que podrían haber dado muchísimo juego, como el padre de Óscar. Es evidente que para Óscar su padre es uno de los obstáculos más grandes en su camino hacia la felicidad. Creo que podría habérsele dado más profundidad al personaje, más allá de convertirlo en una sombra que solo aparece para gritar, para llamar maricón a su hijo le diga este lo que le diga y para agredir a su familia. Parecía que solo sabía hacer eso, y eso lo volvía un poco plano, en mi opinión. Puedo entender que a la madre de Óscar no se le dé tanta profundidad o no se desarrolle su propia trama como mujer maltratada porque desviaría la atención de la trama de Óscar, pero pienso que respecto al padre se podría haber hecho más.

Dejando eso a un lado, pienso que la evolución del personaje de Óscar desde el principio hasta el final está muy bien descrita, con sus momentos bajos, sus subidas, sus recaídas. Habría resultado poco creíble que pasase de estar hundido a estar feliz sin más, así que bien por ello, bien por mostrar que el camino hacia la cima no es siempre en dirección ascendente.

Aparte, hay una cosa que no me ha gustado, si bien también es un reflejo de lo que puede darse en la realidad. No me ha gustado el hecho de que, pese a echarle valor y marcharse de su instituto, Óscar no diera el paso al final y no delatase a los compañeros que lo acosaban, del mismo modo que tampoco me gustó que la madre de Óscar decidiese no denunciar a su marido por maltrato. Comprendo que en la vida real mucha gente hace lo mismo por miedo a represalias en ambos casos, pero no me ha gustado. Para mí ha sido como si no hubiesen resuelto el problema de forma definitiva, simplemente se han limitado a esquivarlo. Pero ¿y si los excompañeros de Óscar se propusieran averiguar dónde estudia ahora y lo siguieran para continuar con su acoso? ¿Y si su padre hiciera lo mismo con su madre? No sé... Entiendo que no lo hagan, pero no lo comparto. Teniendo en cuenta los extremos a los que Óscar y su madre han llegado, no.

Por último, mencionar el tema del sexo en esta novela. Me parece que está bien tratado, de forma correcta y coherente. El sexo en la literatura juvenil todavía sigue siendo un poco tabú, apenas se muestra y si se hace es todo edulcorado y poco real. Me ha parecido bien que también se entrase en esto en esta novela. Al igual que muchas de las "novedades" que he mencionado al principio de la entrada, mostrar este tema en la literatura para jóvenes es necesario.

Ya no hay más spoilers a partir de aquí

En resumen, puedo decir que El fuego en el que ardo es un libro que me ha gustado muchísimo. Se lee rápido gracias a su estilo ligero, es un libro capaz de emocionar, de conmover, de hacerte reír, de revolverte, de invitarte a reflexionar. Un libro necesario en estos tiempos y un soplo de aire fresco en el mundo de la literatura juvenil. Espero que con el tiempo aparezcan más libros así, y  del mismo modo espero que Mike Lightwood nos siga maravillando con más novelas próximamente. Buen trabajo ^^

¿Puntuación? Oh, no, yo no doy nada de eso. Bastante me cuesta ya tener que hablar de los puntos fuertes y débiles del trabajo de otros intentando ser objetiva, eso es algo muy personal. Os lo dejo a vosotros.

¿Habéis leído este libro? ¿No? Comentadme vuestras impresiones :) 

¡Saludos!

¡Día 26 del reto! Un libro de mi color favorito

¡Hola a todos! Hoy, además de esta entrada, podréis leer la reseña que he hecho de El fuego en el que ardo, de Mike Lightwood. A eso de las seis de la tarde la tendréis. ¡De entrada os digo que es un libro muyyyy recomendable!

Centrémonos en el reto de hoy, pues.

26. Un libro de tu color favorito

Suelo tener dudas respecto a mi color favorito, pero por lo general suele ser el rojo. Así que hoy os voy a hablar de... Cielo rojo, de David Lozano.


Publicado en 2011 por Ediciones SM, Cielo rojo cuenta con la intriga
 y el suspense habitual de las novelas de David Lozano
Como hablamos de colores, ya podéis ver que el rojo está presente hasta en el título, pero también lo está en la portada, en las guardas, en el marcapáginas incorporado y en las primeras palabras de cada capítulo. Tiene una maquetación bastante llamativa y original, y eso me gusta. La combinación de colores blanco/negro/rojo es una combinación que siempre he encontrado atractiva, así que el libro me llamó la atención nada más saber de él. La historia, de por sí, ya es interesante: Cielo rojo nos presenta a Nikolái, Ekaterina y Dimitri, un grupo de amigos que, por circunstancias de la vida, deben separarse. Antes de hacerlo se reúnen una última vez y se reparten las piezas de una matrioska, con la promesa de volver a reunirlas antes de diez años. Sus caminos vuelven a unirse cuando, años después, Nikolái regresa a su Ucrania natal para realizar un trabajo de investigación, lo cual lo llevará a descubrir más de lo que imaginaba en un principio...
La historia tiene además un formato transmedia, es decir, podéis investigar sobre ella en internet (los blogs mencionados en la novela están en internet) e incluso cuenta con banda sonora.

Os dejo con un trailer que se hizo para promocionar el libro y con la sinopsis. ¡Saludos!

Un estudiante de periodismo en busca de una historia que contar.
Un festival de música en recuerdo de las víctimas de Chernóbil.
Un bosque como escenario de un rastro de muertes.
Un amor interrumpido.

2004. El Club del Trueno se reúne por última vez. Nikolái y Ekaterina se marchan de Ucrania con sus padres. Dimitri, sin embargo, se queda en el país. Antes de despedirse, se reparten una matrioska con la promesa de volver a juntarla antes de diez años; de lo contrario, una maldición caerá sobre ellos.

LEE la novela.
INVESTIGA en internet.
ESCUCHA su música.




8/3/16

¡Novedad! Publico en la antología 2084 de Inventa editores

¡Hola a todos! Por fin puedo contaros una noticia que me hace muchísima ilusión. Y esa gran noticia es que uno de mis relatos va a formar parte de una antología.

Qué raro, dos meses con el blog y aún no había usado gifs...
Para mí resulta curioso que lo primero que vaya a conseguir publicar sea un relato. ¿Por qué? Porque no es mi género. Yo suelo moverme en la novela, suele costarme muchísimo escribir relatos por su longitud. Siempre que coincido con gente que escribe, suelen contarme que ellos empezaron haciendo relatos y luego, cuando ya habían escrito varios y habían ganado técnica, se pasaban a la novela. En mi caso, empecé directamente con novela. Es como si tuviera que deshacer el camino. El reto de muchos suele ser escribir novelas de cierta longitud, conseguir extender la acción más allá de unas pocas hojas. En mi caso, es justo lo contrario: mi reto es ser capaz de contar una historia en pocas páginas. Es algo en lo que aún tengo mucho que trabajar.

Sobre la antología, se llama 2084. Es una antología de relatos de ciencia ficción con el futuro como tema central. El relato con el que participo se llama "Mi porqué", una reflexión sobre el papel del arte en el mundo actual y futuro. La antología será publicada por Inventa editores a principios del mes que viene. Conforme se acerque la fecha y sepa más detalles, os contaré cómo podréis adquirir el libro y dónde se hará la presentación por si queréis venir a verme a mí y al resto de autores y saber más sobre Inventa editores. Espero que os animéis a venir y a apoyarnos tanto a los autores como a la editorial en esta aventura.


¡Un saludo! :) 

¡Día 25 del reto! El último libro que he comprado...

¡Hola a todos! Ya iba siendo hora de actualizar el blog, ¿no? Tengo una gran noticia que contaros, pero la escribiré en entrada aparte, así que vamos con el reto que me toca hoy:

25. El último libro que has comprado

El último libro que he comprado es la antología de relatos Todos contra una, de varios autores y publicado por la editorial Diversidad literaria.

La presentación de este libro tuvo lugar el 27 de febrero, y a ella acudieron como padrinos el escritor Santiago García Clairac y la cantante María Villalón.

Llevaba tiempo queriendo hacer una entrada sobre este proyecto, así que hoy voy a aprovechar para hablaros de él. Todos contra una es una antología de relatos escrita por varios autores más o menos conocidos pero unidos por una causa común: ayudar a la lucha contra el cáncer. Los relatos son de una temática variada, aunque algunos tratan sobre esta enfermedad de una forma u otra. Es una antología hecha con fines benéficos, lo que quiere decir que todo lo que se recaude con su venta irá directo a la fundación Cris contra el cáncer, la cual lleva a cabo distintos proyectos relacionados con la investigación del cáncer y la ayuda a pacientes con esta enfermedad. Os animo a que adquiráis una copia, podéis hacerlo por Amazon o a través de la web de la editorial Diversidad literaria. 

En lo personal, este libro para mí significa mucho porque es el primer libro en el que he podido colaborar como correctora. Ha sido una experiencia enriquecedora y espero que haya muchas así a lo largo de mi carrera.

¡Hasta la próxima entrada! 


3/3/16

¡Día 24 del reto! El libro más gordo que he leído

¡Hola a todos! Creo que la entrada de hoy no tiene mucho sentido, teniendo en cuenta que volvemos a hablar de libros gordos y la pregunta de hoy ya la resolví en el reto de "mi libro más gordo". Pero bueno, me prometí que acabaría con este reto, así que...

24. El libro más gordo que he leído

Como ya os conté el otro día, el libro más gordo que he leído del que tengo constancia es Panteón, de Laura Gallego, con 942 páginas. Pero no voy a volver a hablar del mismo libro otra vez, ¿no? Así que voy a cambiar un poco el reto y os voy a contar cuál fue el libro en papel más gordo que he leído recientemente: El sueño de los muertos, de Virginia Pérez de la Puente.

El Sueño de los muertos es uno de los libros ambientados en el continente de Ridia. Aunque puede leerse de forma independiente como hice yo, también puede leerse después de La elegida de la muerte y Soñando con bosques.
Si os gusta la fantasía épica, las luchas internas, las intrigas entre casas nobles y el misterio sobrenatural, todo teñido con lo bueno y lo malo de la condición humana, probablemente os guste esta historia que, para romper un poco con lo habitual, tiene autora española. Virginia Pérez de la Puente nos adentra en la vida de Danekal, príncipe heredero del reino de Novana, quien tendrá que enfrentarse a múltiples frentes abiertos: por un lado, tendrá que averiguar quién asesinó a su padre, por otro, lidiar con los nobles que pretenden ocupar su lugar y con la reina de un país vecino. Y por si fuera poco, descifrar el significado de unas terribles pesadillas que lo asolan cada noche y que lo conectan con Kal, un joven esclavizado por su capacidad para canalizar la shah, una magia ancestral. Muy recomendable, aunque la primera mitad del libro se me hizo insoportablemente pesada. Oh, y puesto que estábamos hablando de libros gordos, este libro tiene 570 páginas. 

¡Nos vemos en la próxima entrada! ^^ Os dejo con la sinopsis.

En un reino al borde de la guerra, los destinos de un futuro rey y un esclavo que no se conocen parecen estar irremediablemente unidos.

El príncipe heredero de Novana, Danekal, intenta averiguar quién está detrás del atentado que casi le cuesta la vida a su padre en vísperas de la firma de un tratado con la reina de un país vecino. 
Al mismo tiempo deberá lidiar con los nobles que esperan la muerte del rey Tearate para hacerse con la corona, una horda invasora y sus propios fantasmas interiores. 

Ajeno a ello, Kal, un hombre esclavizado por su capacidad para encauzar una antigua magia llamada Shah, pugna por liberarse de las cadenas que lo someten a la mujer que obtiene de él su poder: su Melliza. 

Pese a sus enormes diferencias, el futuro rey y el esclavo descubrirán que existe entre ellos una unión, y que es mucho más profunda de lo que ambos suponen.

2/3/16

¡Día 23 del reto! Un libro que fue más de lo que esperaba

¡Hola a todos! Espero que hayáis empezado bien el mes de marzo. Yo lo he empezado con una buena noticia que, en cuanto pueda, os contaré en otra entrada. ¡Permaneced atentos!

Hoy el reto literario me toca hablaros de...

23. Un libro que fue más de lo que esperabas

El libro que he escogido hoy es... Hermosas criaturas, de Kami Garcia y Margaret Stohl.

Hermosas criaturas es la primera parte de la saga de las Dieciséis lunas, también llamada Las crónicas caster (ni idea de cuál es el nombre oficial de esta saga, aunque sé que en inglés la conocen como The caster chronicles, así que...). Se publicó en España en 2010.
He escogido Hermosas criaturas porque cuando lo compré no me imaginaba lo mucho que me iba a gustar este libro. Personalmente, pienso que dentro de las sagas juveniles es una historia bastante infravalorada para lo original que me parece. Es una historia donde hay una trama amorosa, como en casi todos los libros del género de la literatura juvenil, eso es cierto. También tenemos un mundo sobrenatural, lo cual tampoco es especial. Pero me encantó por muchos motivos:

-La historia se desarrolla en un pueblo. Bien, estamos un poco trillados de historias que ocurren en grandes ciudades típicas. Hermosas criaturas, en cambio, transcurre en Gatlin, un pueblo de Carolina del Sur. El típico pueblo donde rara vez ocurre algo inusual, donde sus habitantes son unos cotillas anclados a una forma muy cuadriculada y conservadora de ver la vida. El tipo de personas que, si no te adaptas a ellas y a sus normas, te marginarán y te harán la vida imposible solo por ser el diferente. Me gustó ver en un libro un poco de crítica a la mentalidad de pueblo, dado que yo vivo en uno.

-Buena ambientación sureña. Cuando leí este libro, yo aún no había estudiado el movimiento literario del gótico sureño, ni tenía ninguna referencia del sur de Estados Unidos. No sabía nada de la guerra de Secesión ni de lo distintas que son las cosas de una zona de este país a otra. Sin embargo, cuando estudié esto en la universidad y me mandaron leer The ballad of the sad café de Carson McCullers, no pude evitar pensar que su ambientación me recordaba a Hermosas criaturas. Sus autoras han sabido recrear muy bien ese aire misterioso, cálido y especial de esta zona, sus costumbres, sus tradiciones, su esencia. No todos los libros juveniles tienen algo así. Hizo que sintiera curiosidad por lo sureño y me permitió apreciar más este tipo de literatura cuando aprendí más sobre ello. Fue además el primer libro donde vi mencionado Matar a un ruiseñor, uno de los libros que he leído este año. Hermosas criaturas me motivó a ello. Y bueno, ¿cuántos libros te motivan a atreverte con un clásico?

-El prota es un chico. Vale, puede que ahora, en 2016 y con libros como Ciudades de papel en los que el prota es un chico esto no suponga algo llamativo, pero si tenéis en cuenta que yo leí este libro en 2010, para mí lo fue. ¡Por fin! Estaba aburrida de leer historias en las que el punto de vista se limita al de la chica, en las que es la chica la que se enamora, la que conoce al chico sobrenatural misterioso... Aquí es al revés. El chico cuenta la historia. El chico es el humano, el "débil". El chico es quien se enamora de la chica sobrenatural misteriosa. Y el chico mola, todo hay que decirlo...

-Humor, ironía, secundarios interesantes. Esta historia tiene buenos momentos de humor a menudo provocados por los personajes secundarios o por el humor agrio de Ethan, el protagonista. Un puntillo de humor siempre viene bien en medio de tanto drama. Respecto a los secundarios, me encantan todos ellos. Están bien desarrollados, no se limitan a intervenir con dos frases y luego a desaparecer. Aquí acompañan al prota, lo ayudan, lo apoyan, hasta el punto de que ellos mismos se convierten en protagonistas de sus propias tramas. Tenemos a un amigo gracioso, una prima que se debate entre hacer lo correcto y hacer lo que quiere, un íncubo misterioso...

-La parte sobrenatural está currada. Todo lo relacionado con los caster, aun siendo claro que todo esto remite a la brujería de toda la vida, está muy bien planteado, al tiempo que se rodea de un aura de misterio. Las autoras nos presentan un mundo oculto, lleno de matices, de luces y sombras y distintos tipos de caster, lo cual aporta variedad.


Creo que eso es todo lo que tengo que decir por ahora de Hermosas criaturas. En 2013 salió una adaptación cinematográfica que, si bien no siguió fielmente al libro ¿por qué no metieron a Marian? ¿Por qué Sarafine no sale con su verdadero aspecto? ¿Por qué no salen las tres tías de Ethan con lo molonas que son?, opino que supieron captar la atmósfera del libro. Si la ves sin pensar en él hasta puedes disfrutarla, porque no está mal. Solo que el libro tiene mucho potencial para hacer una gran película de él. Una lástima.

Os dejo con la sinopsis y con el trailer. Espero que os gusten. ¡Nos vemos en la próxima entrada!

"Bienvenidos a Gatlin.
Un pueblo en mitad de ninguna parte donde nunca ocurre nada.
Al menos, eso pensaba yo.
No podía estar más equivocado.

Había una maldición.
Había una chica.
Y, al final, una tumba".

El joven Ethan Wate cuenta el tiempo que le queda para poder escapar de su aburrido pueblo. Sin embargo, todo cambia cuando una nueva estudiante llega a su instituto: Lena Duchannes, literalmente, la chica de sus sueños... y de sus pesadillas.

Ella también cuenta los días que le quedan, aunque sabe que no tiene escapatoria.


1/3/16

¡Día 22 del reto! Mi libro más fino

¡Hola a todos! Las preguntas del reto últimamente están siendo más sencillas, ¿no os parece? Tranquilos, que seguro que se romperá la racha un día de estos. Mientras tanto, seguimos con preguntas meramente estadísticas:

22. Tu libro más fino

No me voy a poner a contar las páginas de los libros más finos que tengo, sinceramente. Pero a ojo de buen cubero, me parece que el libro más fino que tengo es un libro que tarde o temprano todos hemos acabado leyendo. Ese libro es... El principito, de Antoine de Saint-Exupéry.

Mi edición es la edición de Salamandra. Tapa blanda, 95 páginas

Si os digo la verdad, nunca fue un libro que me llamase la atención. Recuerdo que lo pusieron de lectura obligatoria para los de 1º de la ESO cuando yo entré en 2º y me alegré de no estar repitiendo, no quería leerlo. Ahora, recordando, casi lo habría preferido. A mi curso se nos mandó leer La vuelta al mundo en ochenta días. Y aunque es más entretenido, se me hizo más pesado por las descripciones.

Leí El principito... Puf. No recuerdo cuántos años tenía cuando lo leí. Creo que ya estaba en la universidad, o quizá en bachillerato. No fue una lectura que hiciera de niña, y me alegro por ello. Muchas veces he visto que se cataloga El principito como lectura para un público infantil, pero yo no estoy de acuerdo. Creo que es una de esas historias para adultos disfrazadas de historia para niños, como las grandes historias que nos ofrece Pixar. Puedes leerla de niño, sí, pero no creo que puedas vivirla y sentirla como lo haría un adulto. Por poneros un ejemplo, cuando fui a ver Toy Story 3 al cine, estaba rodeada de niños. Yo lloré viendo esa película, de hecho es la única película con la que he llorado en mi vida. Los niños no lloraron. ¿Por qué? Porque no entendieron la película como la entendí yo. Andy, el niño de Woody y los demás, se marcha a la universidad, a comenzar su vida de adulto. Yo vi esa película justo al terminar mi primer año de universidad. El impacto no es el mismo que para esos niños, claro. Del mismo modo, no creo que hubiera podido disfrutar El principito si lo hubiese leído siendo más pequeña. No lo habría entendido.

Hace mucho de esa vez que lo leí, pero recuerdo que me hacía pensar. Es un libro que contiene multitud de críticas al mundo actual, a nuestro comportamiento, que te invita a reflexionar sobre lo que importa, sobre la amistad, el amor. Un libro sensible, delicado. Creo que no puedes disfrutarlo si eres de los que ven un sombrero en vez de un elefante dentro de una serpiente, ya me entendéis ^^"

Y hasta aquí la entrada de hoy... Breve, como el libro. Os dejo con uno de los fragmentos que más me gustaron cuando lo leí (que por cierto, estoy un poco harta de encontrar frases por internet atribuidas a este libro y que en realidad no recuerdo que salieran en él, ¿soy la única? ¿Estoy loca? Quién sabe). ¡Hasta la próxima entrada!

—¿Qué significa "domesticar"?
—Es una cosa demasiado olvidada —dijo el zorro—. Significa "crear lazos".
—¿Crear lazos?
—Sí —dijo el zorro—. Para mí no eres todavía más que un muchachito semejante a cien mil muchachitos. Y no te necesito. Y tú tampoco me necesitas. No soy para ti más que un zorro semejante a cien mil zorros. Pero, si me domesticas, tendremos necesidad el uno del otro. Serás para mí único en el mundo. Seré para ti único en el mundo...
—Empiezo a comprender —dijo el principito—. Hay una flor... Creo que me ha domesticado.